lunes, 2 de abril de 2018

Ready Player One



Ready Player One está basada en la novela de ciencia ficción del mismo nombre, debo mencionar que no he leído el libro, pero sé que está lleno de referencias, que la adaptación según los que han leído el libro cambio algunas cosas. El libro cuenta con una referencia directa a Steven Spielberg , asi que no podía haber otra mejor persona para dirigir la adaptación a la pantalla grande.

Dicha pelicula ya cuenta con el record  de taquilla en Estados Unidos, incluso Spielberg rompió su record de 2008 con uno de los personajes favoritos de muchas personas Indiana Jones.

Siendo yo cinéfila de corazón, entendí a la perfección todas las referencias cinematográficas que tienen lugar en la pelicula, y creo que ready player one se debe convertir en la pelicula de cajón para la próxima generación de cinéfilos, pues si siguen las referencias que esta contiene, pueden educarse sobre algunos blockbusters y películas de culto .

Para los nostálgicos, se encuentran marcadas 3 épocas cruciales los 70´s, 80´s y 90´s  y la marca que dejo la cultura pop en dichas generaciones. 

Atrapándote en la realidad virtual de un videojuego , la pelicula cuenta con una narrativa bastante atractiva, que aun sin leer el libro, cumple su cometido , sin ser muy predecible con sus personajes, complementada con la música adecuada .


En fin una pelicula bastante recomendable, y aprovechando el fanatismo momentáneo por Steven Spielberg, y la nostalgia auspiciada por esta pelicula. Me gustaría dedicar el resto de la entrada a el director, que quienes me conocen saben que siempre lo menciono como mi director favorito, en parte porque me gusta bromear con que asi ahorro tiempo, por el simple hecho de tener un sinfín de películas bajo su tutela como director y otras tantas como productor, y la otra parte es porque realmente además de Disney las películas que recuerdo  de mi infancia son de él, exclusivamente E.T., Hook, Los picapiedra y  Jurassic Park.

Después mi cinefilia se fue educando, con tiburón, encuentros cercanos del tercer tipo, y revisitando las que anteriormente conocía, cuando ves una pelicula dirigida por Steven Spielberg hay ciertas cosas que puedes notar del lenguaje cinematográfico, y además tienes la certeza de que la música es parte fundamental en el aspecto visual para transmitir los sentimientos/momentos cruciales de la historia contada.

Hace poco tiempo HBO estreno un documental sobre Steven Spielberg, lo que ayudo a complementar el círculo de lo creado por él, todas sus películas marcan como pilar a la familia, sea disfuncional, completa o incompleta es este el inicio de un conflicto interior en el personaje principal, y es la búsqueda de completar algo perdido lo que inicia los argumentos en todas sus películas incluyendo La lista de Shindler que además de Rescatando al Soldado Ryan son de las esenciales sobre temática de segunda guerra mundial.

He estado leyendo reseñas y críticas de Ready Player One, y muchas comienzan con Steven Spielberg aun lo tiene!; a lo que yo pregunto, ¿alguna vez lo perdió?, simplemente viendo su trayectoria se puede observar a través de la cámara él tiene una visión excelsa , y un claro ejemplo de esto es “Duel” pelicula que vi no hace mucho, (alrededor de 5 años atrás), y que encuentras en la colección de dicho director. Esta fue su primer pelicula, con bajo presupuesto, para televisión y realmente es maravillosa, después Tiburón no solo salió al cine en el momento perfecto, pues fue en unas vacaciones en las que todos se van a la playa, la gente acostumbrada a temer por sus vidas por otra clase de terror, esa ocasión temió salir de vacaciones, poco a poco fue un blockbuster, yo siempre he considerado a Spielberg como el padre de los Blockbuster, E.T. y Jurassic Park lo confirman. 

Entonces no era para menos que este gran director lograra el equilibrio perfecto entre nostalgia, tributo y contar una historia en esta pelicula, pues Steven Spielberg no solo tiene años de trayectoria, no solo es director, productor…. También es cinéfilo 

domingo, 4 de marzo de 2018

De la mujer maravilla al profesor Marston



La pelicula  “la mujer maravilla”, se convirtió en un éxito rotundo de la compañía Warner Bross bajo el sello de los superhéroes DC.

Dejando el feminismo por un lado, la directora Patty Jenkins y el posible éxito tras dirigir esta pelicula se deben quizá a que dentro del repertorio del sello DC esta tal vez  sea la historia “más real” después de la trilogía de Batman creada por Nolan.

Ademas de que Jenkins se permitió tomarse el tiempo para entablar las relaciones de sus personajes, y dejar claro de donde venia cada uno de ellos, ayudada también por una edición bastante favorable y sin el uso de efectos especiales excesivos estas  pudieron ser las causas de dicho éxito, comparado con el fracaso de la liga de la justicia bajo el mismo sello.

Por otro lado tenemos una pelicula complementaria, que llego a México en el Festival de Cine de Morelia y luego no tuvo las salas o promoción suficientes y brillo rápidamente por su ausencia.
Dirigida por otra mujer, Angela Robinson logro en “El profesor Marston y la mujer maravilla” contar la historia detrás del que se convirtiera en varias ocasiones en símbolo de la mujer fuerte y poderosa. 

La pelicula es simplemente brillante, muy interesante y muestra el trasfondo un poco turbio del  cual surgió la mujer maravilla, sin embargo los “padres” de la mujer maravilla eran unos rebeldes para su época



Todo el dinero del mundo



Todo el dinero del mundo, es una gran pelicula, que se perdió entre los medios por el drama detrás de Kevin Spacey, el movimiento #Metoo y realizar lo políticamente correcto para que dicha obra del director Ridley Scott “no sufriera” en la taquilla.

Ciertamente no podría imaginarme la actuación de Kevin Spacey, cuando es Christopher Plummer quien se apodera del papel, y logra una de sus mejores actuaciones dentro de su carrera.

Dejando todo esto detrás, Ridley Scott logra contar maravillosamente esta historia basada en hechos reales, con el suspenso e incertidumbre pertinentes, logra mantenerte en el asiento y con toda la atención durante la pelicula, y considerando que tuvo que volver a grabar bastantes escenas, el resultado deja sin duda la notoria experiencia del director, que con ayuda de toda su producción, la fotografía, la música, los paisajes e incluso los automóviles te transportan en el tiempo.

Por otro lado, la historia muestra el poder del dinero en el mundo de manera general, y como este puede convertir a las personas en animales, ignorando el verdadero valor de las cosas no materiales y del valor que se le da a los objetos. 



El hilo fantasma



El hilo fantasma dice ser la última actuación de Daniel Day-Lewis, lo cual me parece una verdadera lástima, el siempre ha sido un actor que se logra transformar por completo en el personaje que interpreta, esta pelicula no es la excepción.

Sin embargo creo que en esta pelicula Paul Thomas Anderson no logra sacar mayor provecho de sus personajes, teniendo como claro ejemplo “There will be Blood” con el mismo Daniel Day- Lewis, o “Magnolia”.

No sabría si fue la música poco cautivante, enfatizar en el modelaje de las telas y las herramientas que usa el “modisto de señoras” o la falta de guión lo que para mi hace que la pelicula sea plana, y por lo misma parezca tener mayor duración que la que tiene. 

Definitivamente no es de mis favoritas, tanto del director como del actor.


Lady bird



Lady Bird es la ópera prima de la directora Greta Gerwig, quien para ser su primer trabajo detrás de la cámara logra de manera brillante contar una historia, que marca perfectamente el desarrollo de cada personaje llegando a la maduración de los mismos dentro de la historia, en la que cualquiera se podría identificar en algún momento en particular con la adolescencia y los matices que tiene esta etapa en la vida.

Pero es realmente la actuación de “Lady BirdSaoirse Ronan quien levanta esta pelicula, y logra nuevamente dar una brillante actuación, con este largometraje es como si hiciera un ejercicio de monologo, más acorde a su edad.

Con toques de comedia, drama y realidad es una propuesta muy atractiva, para mi particular punto de vista, no sé si vale su nominación a mejor directora y pelicula, pero para ser la primera habrá que estar pendientes de las siguientes.

35 años

 De acuerdo con Jung la mitad de la vida comenzaba a los 35 - 40 años, todo lo anterior era investigación. En estos días, parece que mis red...